انواع فایل
دانلود فایل ، خرید جزوه، تحقیق،انواع فایل
دانلود فایل ، خرید جزوه، تحقیق،پوستر در ایران
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
فرمت فایل word و قابل ویرایش و پرینت
تعداد صفحات: 78
فصل اول
گذری بر تحولات پوستر در ایران و جهان
فصل اول
گذری بر تحولات پوستر در ایران و جهان
1-1- مقدمه
هنر پوستر :
در سه دهه آخر قرن نوزدهم میلادی بر اثر تحولات مصورسازی و پیوند نزدیکی که بین نقاشی و چاپ برقرار شده بود، پدیده تازه یی موسوم به پوستر یا آفیش بوجود آمد. امروزه پوسترهای مصور با بهره گیری از حروف متنوع، طراحی و نقاشی و عکاسی، بمنزله نمونه های کاملاً پیشرفته یی از هنر گرافیک نوین شناخته می شوند. گو اینکه پوسترسازی، شاخه یی از گرافیک است، ولی با سایر رشته های هنرهای تجسمی نیز پیوند متقابل دارد.درواقع در تاریخ صدساله پوسترسازی این هنر و سایر هنرهای تجمسی دارای تأثیرات متقابل و تبادل امکانات بوده اند.
سرچشمه پوسترها را همچون مصورسازی، در گذشته های دور می توان جستجو کرد. به یک معنا نقش برجسته های آشوری، ایرانی و رومی نوعی پوستر بوده اند. زیرا رویدادهایی را به روایت تصویر، توصیف می کردند.
که درواقع تبلیغی برای دستگاه حاکم بود. بعلاو ه در مصر و روم باستان ساختن آگهی های همگانی یا اعلامیه های دیواری معمول بوده است.و
یکی از قدیمی ترین آگهی هایی که مکشوف شده، پاپیروسی است که پاداش برای برگرداندن یک برده فراری در مصر را اعلام می کرد. آگهی هایی نیز از قرون وسطی باقی مانده که روی پوست نوشته می شد حتی برخی ازاینها دارای تصویر نیز بوده اند.
آگهی همگانی چاپی از اواخر قرن پانزدهم میلادی ظاهر شد. از قرن شانزدهم به بعد نمونه هایی از آگهی های چاپی چون اعلامیه های دولتی و ..... که اکثراً متشکل از حروف چاپی بودند، رایج گشت اما فن چاپ می بایستی مراحل پیشرفته تری را طی کند تا امکان پیدایش پوستر مصور رنگی فراهم گردد.
البته چاپ رنگی و گسترش آن به تنهای دری هنر پوسترسازی مؤثر نبود، بلکه زندگی در شهرهای بزرگ و صنعتی، و نوع جدیدی از ارتباطات همگانی که به همراه خود آورد، عامل اصلی بود.
آگهی های نمایش اولین نمونه های آگهی دیواری بودند که ضمن تحول، اصول و قواعد پوسترسازی را پی ریزی کردند. در اوایل قرن نوزدهم در برخی کشورهای اروپایی، بخصوص در انگلستان، بر تعداد تماشاخانه ها افزوده شده بود و مردم از نمایش استقبال می کردند
در این زمان به تماشاخانه قبض هایی میدادند که هم کارکرد بلیط را داشت و هم برنامه در آنها توضیح داده می شد. قبض های مذکور با حروف چاپی معمول در مطبوعات چاپ می شدند ولی در صفحه آرایی آنها دقت زیاد مبذول می گردید.
بعدها با بزرگتر شدن ابعاد قبضها، آنها را بر دیوارها می چسبانیدند و بدین طریق «آگهی های نمایش» به صحنه ظهور رسید. در طرح و صفحه آرایی آگهی های مذوبور مهارت های خاصی بکار می رفت تا تنوع و فراوانی مطلب، حالت خشکی و یکنواختی بوجود نیاورد. به این منظور از انواع بسیار متنوع حروف چاپی که ابداع شده بود، استفاده های مناسب می کردند و گاهی نیز تصویر کوچکی بر آن می
تحقیق در مورد پوستر های تئاتر در ایران
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : وورد
نوع فایل : .doc ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد صفحه : 13 صفحه
قسمتی از متن .doc :
اولین ایستگاه برخورد مخاطب با کتاب، روی جلد است. روی جلد باید بتواند تعریفی درست از شخصیت و محتوای کتاب به خواننده بدهد و او را برای خریدن ترغیب کند. در عین حال به صداقت خود برای ارتباط با محتوای کتاب وفادار باشد. طراحی جلد کتاب از سوی ناشران حرفهای، جدی تلقی می‌شود، در حالی که برخی ناشران اهمیت چندانی به آن نمی‌دهند. برای کندوکاوی در چگونگی طراحی جلد کتاب و الزامات این فرایند هنری پای حرفهای مهرداد کشتی‌آرا مدیر گروه گرافیک دانشگاه هنر نشسته‌ایم. مهرداد کشتی آرا شروع پروسه طراحی جلد کتاب را اینگونه بیان می‌کند: ناشر متن کتاب و اطلاعاتی از قبیل قطع کتاب، تعداد صفحات، نوع صحافی و... را در اختیار طراح قرار می‌دهد تا طرح جلد براساس آن توسط طراح گرافیک انجام شود. طراح متن کتاب را می‌خواند و با توجه به اطلاعات و دانش گرافیک خود، تصویری را که ممکن است برگرفته از مهم‌ترین بخش کتاب یا به گونه‌ای بیانگر محتوی و پیام کتاب باشد، یا به خواننده کمک کند که در جریان کتاب قرار گیرد، برای جلدکتاب طراحی می‌کند.به طور مثال اگر تصویر یکی از شخصیت‌های کتاب روی جلد کشیده شود و خواننده این تصویر را روی جلد ببیند و شروع به خواندن کتاب کند خود به خود آن شخصیت داستان و چهره قهرمان را تجسم می‌کند و به این ترتیب ارتباط نزدیک‌تری بین متن کتاب و خواننده برقرار می‌شود. در بعضی موارد طراح از تایپوگرافی برای طرح روی جلد بهره می‌برد که در این حالت نیز نوشته باید مناسب حال و هوای متن کتاب باشد. گاهی ممکن است که طراحی جلد برای کتاب‌های علمی باشد در اینجا طراح می‌خواهد نشان دهد که موضوع این کتاب با سایر کتابها متفاوت است این کتاب شیمی، فیزیک، ریاضی یا هندسه است. این‌ها مسایل اولیه‌ای است که طراح هنگام کار کردن بر روی جلد باید آنها را بداند.کشتی آرا می‌گوید که طی چند سال فعالیتی که با ناشران گوناگون داشته، آنها انتظار دارند طراح، جلدی ارایه دهد که فقط به فروش بیشتر کتاب بیانجامد. هرچند که منکر این نیست که یک طراحی خوب به فروش بیشتر کتاب کمک می‌کند، اما بعضی‌ها در این مورد تنها به دید بازاری می‌نگرند و اگر تصویری به دروغ روی جلد کشیده شود که ربطی به داستان هم نداشته و فقط جذاب باشد و فروش بیشتری داشته باشد ترجیح می‌دهند که این اتفاق بیافتد و بر این اساس چنین ناشری کار را به کسانی می‌سپارد که تازه کار هستند و اغلب تنها دستمزد کار برای آنها مهم است. او می‌گوید این طراحان هرچه که ناشر می‌گوید انجام می‌دهند درحالی که یک طراح خوب به کارخود پایبند است و به اصول و قواعد کار خود اعتقاد دارد و این توانایی را دارد که بتواند ناشر را قانع کند.البته اکثر ناشران قدیمی اطلاعات خوبی هم در مورد کار خودشان و هم کار طراح دارند و می‌دانند که طرح جلد را باید به کدام طراح سفارش بدهند. بعضی از ناشران که به کیفیت و نام خود توجه ندارند و ترجیح می‌دهند به جای طراح با یک اپراتور کار کنند، سفارش جلد را به یکی می‌دهند که مطابق دستور آنها کار را برایشان انجام بدهد، این گونه ناشران فقط می‌خواهند که کارشان راه بیافتد و به کیفیت و زیبایی کار نیز توجهی ندارند. درباره تاثیر عمر کتاب برنحوه طراحی آن از کشتی آرا می‌پرسیم، او در پاسخ می‌گوید که عمر کتاب در طراحی تاثیر ندارد و می‌افزاید: مگر اینکه احتیاج به صحافی خاص داشته باشد، در این‌صورت طراحی برای جلدهای گالینگور با شومیز متفاوت است. او در پاسخ به اینکه آیا طرح جلد کتاب برای هر موضوعی دارای چهارچوب مشخصی است که طراح براساس آن طرح روی جلد را طراحی کند یا خیر می‌گوید: چارچوب خاصی برای طراحی جلد کتاب وجود ندارد. این بستگی به متن کتاب دارد. برای مثال اگر کتاب شعر را در نظر بگیریم انواع شعر مانند نو، کلاسیک، حماسی و ... را می‌تواند شامل شود و شعر هر کدام از شاعران هم حال و هوای خاص خود را دارد. پس طرح متناسب با ویژگی های هر شعر شکل می‌گیرد. در صورتی که تمام این کتابها شعر هستند پس محتوی بیشتر تعیین کننده طرح جلد است تا عنوان.کشتی آرا بعد از ارایه مطالبی در خصوص نحوه طراحی خاطر نشان می‌کند که طراح به طور قطع باید با مراحل لیتوگرافی، چاپ، صحافی و عملیات تکمیلی آشنا باشد به طور مثال قطع کتابها را بداند و بداند که هر قطعی از چه ابعاد کاغذی گرفته می‌شود تا بر این اساس بتواند طبق یک استاندارد مشخصی کار کند که کار پرت زیادی نداشته باشد. حتی در برخی از مواقع این طراح است که نوع صحافی را مشخص می‌کند و چون انواع صحافی را می‌داند با توجه به ماندگاری کتاب، نفیس بودن و ... مشخص می‌کند که باید از چه نوعی صحافی استفاده شود. کتابی که باید دوام داشته باشد یا کتابی که تاریخ مصرف داشته باشد، صحافی خاص خود را می‌طلبد. کتاب‌های درسی و کمک درسی چون به طور معمول فقط یک سال یا دوره خاصی استفاده می‌شوند، صحافی با دوام و گران‌قیمتی را برای آنها در نظر نمی‌گیرند. در موارد دیگر ممکن