زندگی نامه ریچارد میر معمار

لینک دانلود و خرید پایین توضیحات

فرمت فایل word  و قابل ویرایش و پرینت

تعداد صفحات: 6

ریچارد میر

کلیسای سال 2000 رم

پاپ جان پل دوم سال 2000 را به عنوان یک سال شریف و مقدس اعلام کرده است که این واقعه خاص در آن اتفاق می افتد یعنی ، vicariato di roma عبارت به اقدام برنامه ای بلند پروازانه برای ساختن 50 کلیسای جدید در داخل و اطراف رم کرده است. بیش تر این کلیساها در حومه های محروم شهر که در حال رشد و فاقد کلیسا بودند ساخته شدند. این یک جنبش از یک واتیکان بود که ظاهر شده بود تا از پیشرفت سریع شهر روی پله جلوی درش چشم پوشی کند. مهمترین این کلیسای جدید Tor Tre Teste بود. یک رقابت معماری آزاد به وجود آمد و یک رقابت محدود شده و جدید آغاز شده بود. 6 معمار به عنوان بهترین معماران قرن بیستم دعوت شدند برای طراحی که عبارت بودند از : Richard meier, Franko Gehry , peter eisenman , Santiago calatrava, Gunter Behnisch, tadao Ando هیچ یک از این معماران برای کار کشیشی (کلیسایی) نشان شناخته نمی شوند. در حقیقت فقط Tadao Ando کلیساهایی را ساخته است. و هیچکدام زمینه و اساس مذهبی در معماری نداشته اند. زراحی های به وجود آمده برای یک عملکرد خوب ساخته شدند. یک مجموعه خوبی از بناهای یادبود منحصر به فرد و خلاصه ای از روش های شاخص معماران که باید خیلی خوب در جهت ذائقه خوب کمیته انعکاس داشته باشد. در 1996 ریچارد میر به عنوان یک پیروز شناخته شده بود.

و طرحش برای Hartford seminary , connecticute (81-1978) و معماری آنها مورد قبول بود. Meier یکی از سفیدان گروه معماری بود که مدرنیسم بنیاد گرایی را از خاکسترهای Po-Mo احیا کرد.

تام ولف روش میر را بخش scholastic از Bauhaus به خانه ما (our house) جایگزین مرد. هیچ تعجبی ندارد که طرح برنده باید سفید باشد. برای بکار بردن ژئومتری ها و تعیین محل کلیسا در یک خطوط شطرنجی توسط ساختمان های پشتیبان مپر یک طراحی نقشه ای را خلق کرد.

مثل بسیاری از معماران قبل از او ، میر از ژئومتری های نشانه ای سنگینی از مربع و دایره برای سازمان دادن ساختمان استفاده کرده است. نقشه کلیسا توسط تقسیماتی از یک دایره در بیشتر مسیرها به کار برده شده است. همان طور که آتزون از بخش هایی از فضا برای سالن امرای سیدنی و لیسا اسکیند استفاده کرد و آن را در طرحش برای موزه جنگ شمالی انجام داد. دایره برای نشان دادن کمال مطلوب ، گنبد بهشت و خدا به کار برده می شود. (میدان) مربع ، زمین و 4 عنصر را نشان می دهد. Lipeskind با استفاده از بخش هایی از یک فضا برای خلق کردن تصوری از یک دنیای شکست خورده ، یک تکه کوچک Humpty –Dumpty خرد شده توسط جنگ و تراژدی نشان داده شده است. میر تلاش کرده است که از سمبل های مشابهی استفاده کند تا بخش بخش بودن کلیسا و تعداد فضاها را بیان کند. روی نقشه ، واضح است کهمیر این طراح را مطابق میل اجتماع انجام داده است و تصوری از دستیابی به کمک است و شبه شاخه ای موز می باشد. سر لایه موجود در طرح بخشی را به وجود می آورد با یک دیواره که با استفاده از یک رائومتری ساده از ساختمان های اطراف سالن های اجتماعات و فضاهای معنوی را به وجود می آورد. سه بخش منحنی برای نشان دادن Trinity مقدس می باشد که نقش استخری را برای مراسم غسل تعمید دارد. شکل ساختمان به صورت تندیسی و گیرا است و کلیسای جدید یک نشانه اصلی می شود و یک مکانی از معماری می باشد. اگر مسیحیان برای زیارت نروند. میر این طرحش را در بسیاری از ساختمان های مهم و موزه ها انجام داد است و شکل ها توسط عملکردهای داخلی و خارجی شهری و شرایط محلی به کار برده می شوند. و این طرح ها بعضی وقت ها به صورت غیر متصل و مجزا و در بعضی موارد به صورت شبکه های شطرنجی انجام می شود. با این عملکرد ،میر، پوشش Bauhaus را به ارث می برد. به هر صورت معماری کلیسایی برای پیاده کردن عملکردهای فرم های پایین مشکل است. کلیساها ساختمان هایی هستند برای بیان و تفسیر ایمان و مراسم عبادت.

ایمان نا محسوس و غیر جسمانی است و عذری برای جنبش های اکسیرسیونیست معتمدی بشود که نیاز مدرنیست ها را برای بیرون کردن از سیستم هایشان دوباره تاکید کرد. اما مراسم عبادت می تواند در حالت های عملکردی توضیح داده شود. سال های اخیر از مدرنیسم دقیقا با دراماتیک در هم آمیخته است و در تفکر مسیحیت شکل می گیرد. کلیساهای میسحی یک جنبشی را از جداسازی روحانیون از غیر روحانیون دیدند و دموکراتی فضای داخلی کلیسا را هم مشاهده کردند. عقاید مدرنیست بر اساس انقلاب اجتماعی شکل گیری آرمان گرایی بودند. جامعه مساوات طلب و تغییراتی در تفمر آیین نیایش کلیسایی یک جنبشی را به سمت اهمیت گردهمایی مذهبی به عنوان یک بخش به کار برده شده در یک ساختمان برهنه شده از ریشه های عرفانی منعکس کرد. کلیسا به سمت عقیده مرکز اجتماعی حرکت کرد. و میر این بخش از کلیسا توسط تسهیلات عمومی گرانی دقیقا نشان داده است. در جایی به نظر می آید که او شکست خورده است. ما می توانیم از تغییرات در اماتیکی استفاده کنیم که در طراحی تئاتر قرن بیستم به کار رگفته شده و به عنوان راهنمایی در مدرنیسم در معماری کلیسایی عمل کرده است. در قرن بیستم تماشاچیان و بازیگران توسط آرگ

ریچارد میر معمار

لینک دانلود و خرید پایین توضیحات

فرمت فایل word  و قابل ویرایش و پرینت

تعداد صفحات: 6

ریچارد میر

کلیسای سال 2000 رم

پاپ جان پل دوم سال 2000 را به عنوان یک سال شریف و مقدس اعلام کرده است که این واقعه خاص در آن اتفاق می افتد یعنی ، vicariato di roma عبارت به اقدام برنامه ای بلند پروازانه برای ساختن 50 کلیسای جدید در داخل و اطراف رم کرده است. بیش تر این کلیساها در حومه های محروم شهر که در حال رشد و فاقد کلیسا بودند ساخته شدند. این یک جنبش از یک واتیکان بود که ظاهر شده بود تا از پیشرفت سریع شهر روی پله جلوی درش چشم پوشی کند. مهمترین این کلیسای جدید Tor Tre Teste بود. یک رقابت معماری آزاد به وجود آمد و یک رقابت محدود شده و جدید آغاز شده بود. 6 معمار به عنوان بهترین معماران قرن بیستم دعوت شدند برای طراحی که عبارت بودند از : Richard meier, Franko Gehry , peter eisenman , Santiago calatrava, Gunter Behnisch, tadao Ando هیچ یک از این معماران برای کار کشیشی (کلیسایی) نشان شناخته نمی شوند. در حقیقت فقط Tadao Ando کلیساهایی را ساخته است. و هیچکدام زمینه و اساس مذهبی در معماری نداشته اند. زراحی های به وجود آمده برای یک عملکرد خوب ساخته شدند. یک مجموعه خوبی از بناهای یادبود منحصر به فرد و خلاصه ای از روش های شاخص معماران که باید خیلی خوب در جهت ذائقه خوب کمیته انعکاس داشته باشد. در 1996 ریچارد میر به عنوان یک پیروز شناخته شده بود.

و طرحش برای Hartford seminary , connecticute (81-1978) و معماری آنها مورد قبول بود. Meier یکی از سفیدان گروه معماری بود که مدرنیسم بنیاد گرایی را از خاکسترهای Po-Mo احیا کرد.

تام ولف روش میر را بخش scholastic از Bauhaus به خانه ما (our house) جایگزین مرد. هیچ تعجبی ندارد که طرح برنده باید سفید باشد. برای بکار بردن ژئومتری ها و تعیین محل کلیسا در یک خطوط شطرنجی توسط ساختمان های پشتیبان مپر یک طراحی نقشه ای را خلق کرد.

مثل بسیاری از معماران قبل از او ، میر از ژئومتری های نشانه ای سنگینی از مربع و دایره برای سازمان دادن ساختمان استفاده کرده است. نقشه کلیسا توسط تقسیماتی از یک دایره در بیشتر مسیرها به کار برده شده است. همان طور که آتزون از بخش هایی از فضا برای سالن امرای سیدنی و لیسا اسکیند استفاده کرد و آن را در طرحش برای موزه جنگ شمالی انجام داد. دایره برای نشان دادن کمال مطلوب ، گنبد بهشت و خدا به کار برده می شود. (میدان) مربع ، زمین و 4 عنصر را نشان می دهد. Lipeskind با استفاده از بخش هایی از یک فضا برای خلق کردن تصوری از یک دنیای شکست خورده ، یک تکه کوچک Humpty –Dumpty خرد شده توسط جنگ و تراژدی نشان داده شده است. میر تلاش کرده است که از سمبل های مشابهی استفاده کند تا بخش بخش بودن کلیسا و تعداد فضاها را بیان کند. روی نقشه ، واضح است کهمیر این طراح را مطابق میل اجتماع انجام داده است و تصوری از دستیابی به کمک است و شبه شاخه ای موز می باشد. سر لایه موجود در طرح بخشی را به وجود می آورد با یک دیواره که با استفاده از یک رائومتری ساده از ساختمان های اطراف سالن های اجتماعات و فضاهای معنوی را به وجود می آورد. سه بخش منحنی برای نشان دادن Trinity مقدس می باشد که نقش استخری را برای مراسم غسل تعمید دارد. شکل ساختمان به صورت تندیسی و گیرا است و کلیسای جدید یک نشانه اصلی می شود و یک مکانی از معماری می باشد. اگر مسیحیان برای زیارت نروند. میر این طرحش را در بسیاری از ساختمان های مهم و موزه ها انجام داد است و شکل ها توسط عملکردهای داخلی و خارجی شهری و شرایط محلی به کار برده می شوند. و این طرح ها بعضی وقت ها به صورت غیر متصل و مجزا و در بعضی موارد به صورت شبکه های شطرنجی انجام می شود. با این عملکرد ،میر، پوشش Bauhaus را به ارث می برد. به هر صورت معماری کلیسایی برای پیاده کردن عملکردهای فرم های پایین مشکل است. کلیساها ساختمان هایی هستند برای بیان و تفسیر ایمان و مراسم عبادت.

ایمان نا محسوس و غیر جسمانی است و عذری برای جنبش های اکسیرسیونیست معتمدی بشود که نیاز مدرنیست ها را برای بیرون کردن از سیستم هایشان دوباره تاکید کرد. اما مراسم عبادت می تواند در حالت های عملکردی توضیح داده شود. سال های اخیر از مدرنیسم دقیقا با دراماتیک در هم آمیخته است و در تفکر مسیحیت شکل می گیرد. کلیساهای میسحی یک جنبشی را از جداسازی روحانیون از غیر روحانیون دیدند و دموکراتی فضای داخلی کلیسا را هم مشاهده کردند. عقاید مدرنیست بر اساس انقلاب اجتماعی شکل گیری آرمان گرایی بودند. جامعه مساوات طلب و تغییراتی در تفمر آیین نیایش کلیسایی یک جنبشی را به سمت اهمیت گردهمایی مذهبی به عنوان یک بخش به کار برده شده در یک ساختمان برهنه شده از ریشه های عرفانی منعکس کرد. کلیسا به سمت عقیده مرکز اجتماعی حرکت کرد. و میر این بخش از کلیسا توسط تسهیلات عمومی گرانی دقیقا نشان داده است. در جایی به نظر می آید که او شکست خورده است. ما می توانیم از تغییرات در اماتیکی استفاده کنیم که در طراحی تئاتر قرن بیستم به کار رگفته شده و به عنوان راهنمایی در مدرنیسم در معماری کلیسایی عمل کرده است. در قرن بیستم تماشاچیان و بازیگران توسط آرگ

تحقیق در مورد مجسمه ساز آمریکائی ریچارد سرا (word)

لینک دانلود و خرید پایین توضیحات

فرمت فایل word  و قابل ویرایش و پرینت

تعداد صفحات: 19

به مصاحبه Richard Serra گوش کنید:

هر قدر که میکل آنژ قرار است مرمر باشد ، مجسمه ساز آمریکائی ریچارد سرا فولاد خواهد بود. او تعریف مجسمه ساز را در این ماده دارد. البته نه آن فلز ساده ای که شما می شناسید ، بلکه فولاد پیچیده شده ، فولاد صنعتی در کارهای بزرگ.

در 1971 اولین کار وی به نام strike بود که یک صفحه فولادی بود ، 24×8 پا ،در گوشه اطاق جا داده شده است و آن را دقیقاً به دو بخش کرده است. در 1996 اثر وی به نام Snake از سه قطعه بزرگ فولادی که 140 پا (42 متر) بلندی داشت ساخته شده بود.

Serra برای نیوزلند پروژه ای داشت . مجسمه ای به طول 865 پا (260 متر) ، ولی اندازه کار سرا مهم نیست ، بلکه تعریف فضا مهم است ، درباره برداشتهایمان از بودن در فضا و بطور فزاینده ای مخصوصاً در سری فوق العاده مارپیچ های یاد بود که جفتهای صفحات فولادی پیچیده و تابیده شده اند و کریدورهایی را ایجاد کرده است که از میان آنها گام بر می دارند و فضاها در آن است.

منتقدان و بینندگان در این کار یک وابستگی به حواس را یافته اند ، یک روحانیت و مطابق با حس تحسین برانگیز. سرا خودش آن را سخت ، پر از پشتکار و غیر قابل انعطاف تعریف کرده است. کارهای وی بطور روح بخشی زیبا هستند.

من اولین بار یکی از کارهای شما را در Leinbach House در مونیخ در سال 1987 دیدم. که آن مرا ترساند. سال قبل از میان و دو قطعه در جشنواره دو سالانه و نیز می گذاشتم و از آنها لذت بردم.

حالا آیا این نوع واکنش بینندگان به کار شماست ، پشت سر هم و تا اندازه ای معمولی؟

من فکر می کنم مردم زیر پل ها در متروها هر روز راه می روند و با مواد صنعتی هر روزه احاطه شده اند.

فکر می کنم وقتی این مسئله را جدا می کنید ، مردم درکی بر حسب تعادل و وزن دارند ، یا شاید به چیزی عکس العمل نشان می دهند که در ارتباط با حرکت بدن باشد.

وقتی مردم می گویند زیبایی ، فکر نمی کنم که زیبایی در چیزهاست ، من فکر می کنم زیبایی در تجربه مردم است و بنابراین مزدمان متفاوت به روشهای متفاوت وارد روابط می شوند ، پس اگر کار زیبا نامیده می شود، فکر می کنم با نزدیکی خاصر با آن کار چیزی دارد تا انجام دهد ، چون فکر می کنم. همان کار در متن مختلف قرار گیرد در روشی متفاوت توصیف خواهد شد.

بهتر است فقط بگوئیم یک بار پیچ را در فضای جا گرفته با برچسب گالری یا دوره در بالای سر آن ، در نظر بگیرد.

آنها وارد آن متن با انتظار واکنش زیباشناسی می شوند. یا اگر همان بار پیچ را در نظر بگیرید و آن را در فضای عمومی قرار دهید ، شاید مجبور باشید آن را در روشی مضر داشته باشید ، شاید مجبور باشید آنرا بازبینی کنید پلیس شاید همه آن چیزی که بصر بوجود آوردن شرایط برای فعالیت جنایی یا دیگر انواع فعالیتهای بدکارانه انجام داده اید دستگیر کند.

پس با زمینه کارهای زیادی می توان کرد، آنچه مردم ، انتظارات مردم است ، و من به آن فکر نمی کنیم هنرمندانی هستند که قرار است زیبایی را تعریف کنند ، فکر می کنم با دیگر فرمانهای تاریخی در هر زمان کارهای زیادی می توان کرد ، و فکر نمی کنم هنرمندان برای بیشتر بخشها شروع می کنند چیزهایی را بسازند که زیباست ، مگر آنها گلچینی از هنرمندانی است که بدور ازسنت هستند که قبلاً نوع حاضر زیبایی را تعریف کرده اند و آن را تقلید می کنند.

فکر می کنم بیشتر هنرمندان درگیر مسائل استثنایی هستند که مخصوص حد واسط خودشان است و آنها سعی دارند تا طبیعت آنچه حد واسط دارد بر حسب زبان هنر بیان کنند.

بنابراین ، این علایم ذهنی که درباره کار شما بوجود آمده اهند ، عملی ستمکارانه نسبت به مجسمه سازی سرا است که زیبا و تحسین برانگیز است که زیبا و تحسین برانگیز است ، آنها عکس العمل های ماست ، که چیزی نمی گویند مگر درباره آنچه شما با هر کدام از کارها انجام داده اید؟

نه، من فکر می کنم زبان کار سازگار با توسعه آن بوده است. قبل از اینکه مارپیچ ها را بسازیم.

ما شکلهای مخروطی را می ساختیم که شما می توانستید از آن عبور کنید ، آنهایی که انتقادات بسیار بسیار تلخ را دیده اند و هنوز باز تراز مارپیچ ها هستند ، با مردمی که برای دیدن کارتان عادت کرده اند کارهای زیادی می توان کرد و فکر می کنم چیزهای دیگری هم اتفاق می افتد ، فکر می کنم آنها بینندگان جوانتری هستند که بنظر می رسد پتانسیل برای بازی دارند و شامل مقایسه های انتقادی هستند که چیزها را آنطور که هستند در نظر می گیرند.

پس آنچه بر من گذشته است همه انسل مردم زیر 30 سال است که شروع به قبول کردن کار کرده بودند ، جایی که مردم دوره من همیشه منتقد کار بودند تا پارامتر جدیدی را عملی نگاه کردن به مجسمه ایجاد کنند ، فکر می کنم صداهایشان خاموش شده بود ، یا روی fence نشستند.

بیابید به عقب برگردیم. شما نقاشی را مثل یک پسر کشیدید ، چون شما گفته بود که شما یک برادر خیلی باهوشتر دارید و کاری – برادر باهوش شما انجام نداده بود، کشیده بود. کشیدن بود. بنابراین این متاحدی رقابت برادرانه رقابت برادرانه. محض بود که شما را وادار می کرد تا نقاشی کنید؟